Nuestro último trabajo no es una campaña de publicidad. Se trata del videoclip para el primer single del nuevo disco del cantante de rap Porta. En realidad el video se realizó a finales de 2009, pero la productora musical decidió posponer la canción para incluirla en un futuro disco que por fin ha llegado. La idea surgió de Tiempo BBDO y la producción corrió a cargo de Malgenio Films. Esperamos que os guste. 

La semana pasada Mark Goldstein, Vicepresidente de BBDO Norteamérica y miembro del consejo mundial del Grupo BBDO, estuvo en Barcelona y compartió con todo el grupo BBDO sus conocimientos y experiencia en la gestión y la creatividad aplicada al nuevo negocio. Entrañable, carismático y con un gran sentido del humor, Mark nos explicó sus experiencias en BBDO New York y también su pasado en Fallon América.  It was a pleasure Mark :)

@siscumolina

“Publicidad en Cataluña 1857-1957. Roldós y los pioneros” es una de esas exposiciones clave para saber de dónde venimos y que incluso dan pistas para intuir hacia dónde vamos,  planteándose como un homenaje a los pioneros publicitarios que forjaron la industria de la publicidad en nuestro país. El hilo conductor es, efectivamente, Rafael Roldós, sus descendientes y las agencias que fundaron.

Cartel de Francisco de Cidon, ganador del tercer premio del concurso de carteles de Codorniu (1898)

Sin embargo, la exposición recorre, a través de 100 años, la aportación de estos pioneros, profesionales y empresarios que actuaron como auténticos innovadores en su época, que vieron el potencial de la actividad publicitaria y que asentaron los antecedentes de muchas de las actividades publicitarias que hoy siguen realizándose.

Rafael Roldós y Viñolas fundó, en 1872 el centro de anuncios Roldós y Compañía en Barcelona, primera agencia de publicidad del Estado español que se dedicó exclusivamente a ofrecer servicios publicitarios.

Anuncio autopromocional de Roldós y Compañía publicado en El Diario de Barcelona (1881)

La exposición se desarrolla en tres periodos históricos: 1857-1900, 1901-1929 y 1930- 1957, que son los tres ámbitos en los que se desarrolla la muestra. Y con Roldós como principal protagonista hace un recorrido histórico completo que muestra la evolución de este arte comercial en los primeros años de su asentamiento en el mercado.

Acción publicitaria de Nestlè en las calles de Barcelona (1927)

La exposición, organizada por la Generalitat de Catalunya y la Facultat de Ciències de la Comunicació Blanquerna-URL a través del Grupo de investigación en Estrategia y Creatividad Publicitarias (GRECP), se inaugurará el próximo 6 de octubre, a las 19h, en el Palau Robert de Barcelona y se podrá visitar hasta el 29 de enero de 2012. Son comisarios de la exposición Joan Sabaté López, Carolina Serra, Cristina Martorell e Isabel Solanas.

@siscumolina

"The 360 project" es un proyecto audiovisual realizado por el director Ryan Enn Hughes. 48 cámaras digitales Nikon D700 se pusieron en círculo fotografiando a diferentes bailarines de dos disciplinas muy alejadas entre sí: el La Escuela Nacional de Danza de Canadá y un grupo bailarines de krump . Estamos ya acostumbrados a ver vídeos y producciones que emplean la técnica de fotografías en 360 grados, pero esta obra en concreto nos ha llamado la atención sobre todo por la utilización de luces estroboscópicas a la hora de realizar las capturas y por todo el trabajo de postproducción que se llevó a acabo. Todo el diseño y la producción de sonido, que tiene una parte muy importante en el proyecto, ha sido realizada por el estudio londinense zeligsound. 

Bajo estas líneas tenéis dos vídeos con el resultado final y al inicio del post hemos puesto el making off, al que vale la pena echar un vistazo sólo para darse cuenta de la complejidad y el trabajo que supone realizar un proyecto de este tipo. Qué paséis un buen fin de semana. 

Artículo publicado originalmente en cambiandoelchip.com

Existe toda una tipología de productos que no verás en ninguna parte. O por lo menos no en un período de tiempo corto. Se les denomina productos-concepto y son todos aquellos que intentan imaginar cómo será el futuro. En su gran mayoría son productos con una base real, que intentan plasmar en un dispositivo los diferentes avances tecnológicos que se están produciendo en un campo concreto e incluso las innovaciones que se preveen que se producirán. La red está llena de vídeos donde se muestran, pero sólo unos pocos merecen entrar dentro de la categoría de "productos a tener en cuenta" ya que por sus características pueden llegar a convertirse en realidad.

SWYP (See what you Print) parece una impresora real pero no lo es. Es un proyecto conceptual realizado por el estudio Artefact. Su particularidad es que la tapa de la impresora es, a su vez, pantalla táctil lo que permite seleccionar y retocar los documentos a tu antojo dejándolos tal y como van a salir impresos en papel. Eso sumado a su capacidad de estar permanentemente conectada a tu redes sociales hace que escoger fotos de tu cuenta de flickr e imprimirlas sea un juego de niños, bastante divertido por cierto.

Artefact ya nos sorprendió en su momento con Camera Futura, la cámara digital del próximo milenio. Un prototipo que dio mucho que hablar en la red donde el objetivo y el cuerpo de la cámara podían ir por separado y conectarse vía blutooth. La clave era poner el sensor (¡¡¡de 32 megapixels!!!!) en el interior del objetivo, pudiendo hacer fotos en situaciones imposibles y subirlas después a cualquiera de tus redes sociales. Y para colmo, además, el cuerpo de cámara sin el objetivo se convertía también en teléfono móvil.

Y hablando de móviles, fue la gente de Mozilla Labs la que intentó hace ya un año imaginar cómo sería el móvil del siglo XXI. Un prototipo que además de funcionar como smartphone se convertía también en proyector táctil capaz, entre otras cosas, de proyectar un teclado interactivo sobre la mesa de tu escritorio. Por lo que sé, todavía no hay un modelo de teléfono igual en el mercado, pero la idea de incorporar mini-proyectores a los dispositivos electrónicos la ha hecho realidad Sony, incorporando uno a sus nuevas cámaras de vídeoque permiten proyecciones de hasta 62pulgadas. Así que no pasará mucho tiempo hasta que otras marcas de otros sectores comiencen a hacer lo mismo.

Rogge and Pott fue el estudio de diseño detrás de uno de los productos conceptuales que más dieron que hablar el año pasado en la red. Su RE-35 era una de las ideas más brillantes en el campo de la fotografía y prometía sacar de los cajones millones de cámaras de fotos analógicas. Se trataba de un dispositivo con forma de carrete tradicional de 35mm pero que en realidad oculta la innovadora tecnología Flexisensor (fake!), un sensor sensor digital flexible cuyo carrete contenía además una memoria flash incorporada, lo que le permite guardar las fotos. Tan sólo instalándolo puede hacer que cualquier cámara analógica vuelva a la vida. Millones de fans románticos no tardaron en empezar a desempolvar sus viejas cámaras reflex pensando que esa era la gran solución a sus graves problemas de nostalgia.

Fue tal el revuelo que Rogge and Pott tuvo incluso que aclarar en su web que, en realidad, se trataba de un prototipo conceptual y que si estuviera en sus manos hacer algo así, ya lo habrían hecho. Amablemente invitan a cualquiera de los fabricantes de cámaras fotográficas a sumarse al proyecto e intentar hacerlo realidad.

Una pena. Porque entre esos románticos que tienen sus viejas analógicas olvidadas en un cajón, también estaba yo.

Vimeo es sin duda mi plataforma de vídeos favorita. En los últimos meses la he consultado casi a diario descubriendo vídeos que son verdaderas joyas. Si todavía te preguntas qué diferencia existe entre Vimeo y Youtube, te recomiendo que te abras unas cuenta gratuita y pases poco más de 10 minutos navegando en ella. Te darás cuenta en seguida de que son conceptos totalmente distintos. Vimeo intenta ser una plataforma donde profesionales, semiprofesionales y amateurs que se toman en serio el vídeo, exponen sus mejores trabajos en todos lo campos: cortometrajes, documentales, animación, stopmotion, motion graphics, vídeos deportivos, videos musicales, etc... Es muy extraño encontrar vídeos de bebés vomitando o cástings descartados de Operación Triunfo.

Todo el contenido de Vimeo se distribuye básicamente de dos formas: grupos específicos sobre cada tema, creados por usuarios y libres a la hora de enviar a ellos tus creaciones y darles visibilidad en la plataforma; o canales, abiertos por un moderador que escoge los vídeos que se exponen. Si os abris una cuenta comenzad a buscar canales y grupos que respondan a vuestros intereses. Hay miles, y algunos de ellos muy buenos. Tu página de Vimeo se personalizará con todos los vídeos nuevos que los usuarios suben a esos grupos diariamente, con lo que siempre tendrás el Vimeo que te gusta.

A la hora de subir vídeos tienes dos opciones; hacerlo como usuario de cuenta gratuita, que sólo te permite subir 500 megas y no más de 1 vídeo en HD por semana; o convertirte en usuario de pago donde, por sólo 60 dólares al año tienes opciones casi ilimitadas. Y por defecto, si tu vídeo está en Full HD te lo sube a esa resolución sin hacer preguntas. Lo cual es rápido, se agradece y repercute sobre todo en la calidad de la gran mayoría de contenido que encuentras, que por norma general suele estar en HD.

Es tal el compromiso de Vimeo con los creadores que además de tener el canal Vimeo Video School, donde semanalmente cuelgan un tutorial de algún tema relacionado con la creación de vídeo, han desarrollado también  Vimeo Music Store, que conjuntamente con webs como FMA o Audiosocket proporcionan una inmensa biblioteca de canciones totalmente libres de derechos, o con precios que van desde los 2 dólares para uso personal, hasta los 89 dólares si las utilizas para uso comercial. La búsqueda de canciones es sencilla y se pueden aplicar infinidad de filtros, lo que permite encontrar músicas casi a medida de tu creación. Y además, el contenido tiene una calidad sorprendente ya que infinidad de grupos y creadores musicales indies suben sus canciones también como forma de promocionarse.

Vimeo se convierte sin duda en una gran fuente de inspiración. Y si tienes la suerte de tener una televisión con conexión a internet y con el widget de Vimeo integrado, podrás incluso disfrutar de la plataforma y de tus grupos y canales, sin moverte del sofá de casa y en Full HD.

Actualización. Mapa actualizado del satélite por nuestro corresponsal David Rendo. Escoge tu linea favorita 

Según El Pais de hoy "Esta tarde, en algún momento, es muy probable que entre en la atmósfera terrestre, destruyéndose, el satélite UARS de la NASA, un artefacto de casi seis toneladas y en órbita incontrolada desde hace seis años. Los expertos están siguiendo esta enorme pieza de basura espacial desde hace tiempo y, en las últimas horas, con toda la precisión posible, pero no pueden determinar con mucha antelación dónde exactamente caerá esta enorme estrella fugaz artificial, ni a qué hora precisa." Así que en la agencia ya estamos ensayando para pasar la tarde jugando a cartas o tweeteando debajo de una mesa. Buen fin de semana :)

@siscumolina

Paparazzo es uno de nuestros últimos trabajos para promocionar la nueva Sony Alfa 55. Se trata de un juego exclusivo para Facebook en el que te pondrás en la piel del fotógrafo más temido por las celebrities de medio mundo. ¿Tu misión? Visitar Sunrise Bay, una isla secreta en mitad del pacífico donde los famosos van ocultarse de los flashes y las cámaras y poder dar rienda suelta a sus mayores perversiones. 

La acción la hemos desarrollado conjuntamente con Órbital BBDO, que se ha encargado de todo el proceso de producción y desarrollo.El juego es personalizable y permite poner las caras de tus amigos a los famosos que aparecen. Las fotos más comprometidas se pagan bien y pueden aparecer en las portadas de las revistas. Además, si logras entrar en el ránking puedes ganar la cámara que utiliza Paparazzo y varios cursos de fotografía. 

Arriba tenéis el trailer del juego y bajo estas líneas algunos pantallazos.