Conferencia de Joe Quesada

Durante la reunión de agencias de BBDO a la que asistieron Siscu y Tomás en Miami, tuvo lugar una conferencia muy interesante por parte de Joe Quesada, ilustrador, guionista y editor jefe de Marvel Cómics. Quesada compartió con todos su punto de vista sobre la creatividad y el proceso creativo, además de contar numerosas anécdotas de Marvel que resultaron muy enriquecedoras. Para los que seáis fanáticos del mundo del cómic, seguro que consideráis a Joe como una auténtica celebridad. Para los que no leéis cómics deciros que, en efecto, Joe es una celebridad. Un tipo que consiguió que, allá por el 98, Marvel saliera de la quiebra más absoluta para convertirse de nuevo en lo que fue; la editorial de comics más potente del mundo. Según sus propias palabras, fue su padre quien le áyudó a ser una persona creativa. No es de extrañar que, después de disfrazarse de superhéroe desde bien pequeño, comenzara la carrera de ilustrador años más tarde. Admirador del mundo del cómic, Joe, ya convertido en profesional del dibujo, funda su propia editorial independiente y comienza a editar sus propios cómics alcanzando cierta fana en USA. Por aquel entonces (principios de los 90) se empezaba a notar ya la gran crisis del cómic que explotó en el 96 poniendo a Marvel Cómics contra las cuerdas. Fue en 1998, viendo que Marvel estaba a punto de desaparecer, cuando sus directivos se pusieron en contacto con Joe para enconmendarle una difícil misión: volver a crear historias que enganchasen al público y resucitar a la que fue la editorial de cómics más importante de las últimas décadas. Joe nos contó que lo primero que hizo fue hablar con Stan Lee, el padre de Marvel, quien le confió la fórmula secreta que hasta entonces les había dado tantos éxitos: - Historias basadas en el mundo real: si os fijáis los cómics de Marvel siempre suceden en ciudades de verdad y en momentos políticos reales y actuales. Por ejemplo, Spiderman vive en Nueva York bajo la presidencia de Jorge Bush. DC cómics, sin embargo, utiliza ciudades inventadas en donde ubica a sus personajes (Gothan City en el caso de Batman o Metrópolis en el de Superman). - Personas reales con problemas reales. Personajes honestos. Todos los protagonistas de los cómics de Marvel son personas de verdad, como tú y como yo, que por alguna extraña razón han adquirido poderes sobrenaturales. Peter Parker, por ejemplo, no llega a fin de mes, es desafortunado en amores, tiene miopía y nunca encuentra un trabajo fijo. Mientras que Superman de DC, es un tipo con poderes sobrenaturales que oculta su verdadera identidad bajo una falsa apariencia: Clark Kent. - El mundo no es de una sola raza. Marvel fue la primera en tener personajes de otras razas en sus cómics. El primero de ellos fue un personaje afro americano al que llamaron Black Panther y que, como todos los demás, también salvaba al mundo de los villanos. Sólo que esta vez había una enorme comunidad afroamericana que se sintió totalmente identificada con el personaje. - Cómics siempre a todo color. Desde sus inicios, Marvel se caracterizó por realizar todos sus cómics a color y fueron los primeros en llevarlo a la práctica. - El desarrollo de "The House of ideas". El mundo Marvel es mucho más que cómics. Stan Lee fue el primer editor de cómics que montaba club de fans, hacía carnets especiales para socios y empezó a comercializar todo tipo de merchandising sobre los superhéroes de sus cómics. Para intentar sacar a Marvel de la crisis en la que se encontraba metido, Joe optó por utilizar las ideas, el ingenio y la creatividad. En primer lugar retomó todas estas máximas, que en los útlimos años se estaban perdiendo, y volvió a ponerlas en práctica a rajatabla. Pero además puso en práctica una serie de reglas que volvieron a revolucionar el mercado de los cómics y ayudaron a la editorial a salir del ostracismo en el que se encontraba inmersa. Si os fijáis bien y para los que seáis publicitarios, muchas de estas máximas tienen mucho que ver con el proceso creativo a la hora de hacer campañas: - No tengas miedo. ¿Cuál es la historia que te gustaría contar y nunca has contado? Ponla en marcha, cuéntala, sácala de dentro. Por mucho que se aparte de las reglas establecidas, quizás sea la mejor historia que jamás has contado. Aquí, Joe nos puso el ejemplo de Lobezno. Cuando propusieron a los ejecutivos de Marvel que lo primero que harían sería contar la vida de Lobezno y cómo se convirtió en superhéroe, se llevaron las manos a la cabeza. Rompía una de las reglas del juego: contar los secretos y la infancia del personaje y su vída íntima. Pero lo hicieron y funcionó. Empezaron a volver a vender y fue un soplo de aire fresco para la compañía. - Rompe con el pasado y pon nuevas reglas. Así es. El pasado es el pasado y no puedes vivir de él. Se vive del presente, de lo que haces ahora y de todos los nuevos retos e ideas que te plantees para el futuro. - La historia es el reina (aquí Quesada dió en el clavo; todos los que estábamos en la sala nos sentimos reflejados en sus palabras). Al contrario de los que muchos piensan, si tienes al mejor dibujante del mundo y un mal guión, el cómic será malo. La historia manda y debe ser el "alma mater" del cómic; el 90% de su ser. Buenos guionistas hay pocos, buenos ilustradores los hay a patadas. Así que Joe, se dedicó a identificar las series de televisión de más exito y empezó a fichar a alguno de sus guionistas más sobresalientes de las parrillas televisivas americanas para que comenzaran ha hacer colaboraciones puntuales con ellos. No se cortó un pelo y puso a trabajar a Stephen King en un proyecto que vio la luz con el nombre de Dark Tower, basado en los libros del mismo nombre. A lo largo de los últimos años Marvel ha colaborado con los guionistas de Babilon 5, Buffy Cazavampiros, Lost, Héroes o Anatomía de Grey, creando así alguno de los cómics más vendidos y reputados del momento. Este ha sido el caso, por ejemplo, de Civil War, una historia arriesgada, novedosa y con una idea aplastante: ¿Y si los superhéroes del mundo comenzaran entre ellos una guerra civil dividos en dos bandos? Otro de los casos más significativos fue la resurección (en sentido figurado) de Spiderman, convirtiéndolo de nuevo en uno de los personajes más carismáticos de los últimos años. Como muchos fans saben, nadie daba un duro por Spiderman a mediados de los 90. Es más, Marvel se planteó en varias ocasiones hacerlo desaparecer. Pero entonces Joe, se puso en contacto con uno de los guionistas de Babylon Five y empiezan la serie Ultimate Universe donde, entre otros personajes, empezaron a replantearse la vida y milagros de Peter Parker conviertiéndolo en lo que es hoy; un personaje de cómic que, de nuevo, mueve masas.Talento, talento, talento...Al final ese es el secreto. La gente y sus ideas. Si consigues a gente con talento, todos acaban caminando hacia el éxito. La gente es lo que verdaderamente importa. Para terminar, Joe hizo varios apuntes sobre Internet y cómo las nuevas tecnologías están ayudándoles a replantearse muchas cosas y seguir innovando. Entre otras, Marvel ha sido la pionera en crear trailers audiovisuales para el lanzamiento de sus nuevos cómics. Trailes que sólo pueden verse en su página oficial. Además iniciaron un proyecto de TV on-line en donde sus fans pueden estar al día de todo lo que sucede en Marvel. Cómo véis la conferencia nos resultó de lo más gratificante y, además, nos regalaron media tonelada de cómics. ¡Qué más se puede pedir!